张伟忠竹刻《薄地阳文青青翠竹尽是法身臂搁》
竹，在人们心中是高雅、纯洁、有气节的精神文化象征。古往今来，人们习惯用“人生贵有胸中竹”来形容自信、有涵养的谦谦君子。竹对中国文人雅士有着不同寻常的意义，他们赏竹、吟竹、用竹，以竹为榻，以竹为笔，以竹为友，以竹自喻，东坡居士曰：“宁可食无肉，不可居无竹”。竹节有凌云傲骨，竹根则质朴无华。竹根埋于土里，如同自然著就的天书，待人循其形质，条分缕析。南方为产竹盛地，历代竹雕大师多出于江南，在长期的发展过程中，逐渐形成了“嘉定”与“金陵”两大流派。
“明代正德、嘉靖年间，朱鹤将书画艺术融入竹刻，开创了以深刻透雕为主要技法的，具有里程碑意义的嘉定派竹刻。”嘉定竹刻博物馆的导言这样描述“嘉定派”竹刻起源，并称赞嘉定派在最为兴盛的清代康熙至乾隆年间，竹艺人作品达到了“及物之体、尽物之神、得物之趣”的境界。优秀的嘉定竹刻创作者必须具备两个条件：一是精通诗、书、画，具有全面而深厚的文艺素养；二是心胸洒脱，高蹈出尘，不染世间俗气。许多文人学士也加入到嘉定竹刻的创作中来，如清代的金石家瞿中溶、画家程庭鹭等，从而为嘉定竹刻濡染出不同于职业竹艺人的别样风致。时至今日，嘉定竹刻的创作群体早已超越江南一隅，而优秀的传承者在深入研习传统技艺的基础上，开始表达自己对竹刻的理解、对艺术的体认、对时空的感悟。
生于上海嘉定的张伟忠专事竹刻研究及创作长达30年，他的《圆雕如意》取妙吉祥之意，源自佛门法器。如意既是一种传统器物样式，也是一种本体心性状态，外求形，内取意。竹如意，人如意，竹人如意，人人如意；人如竹，竹如人，个个如意，节节如意。在另一件作品《薄地阳文青青翠竹尽是法身臂搁》中，张伟忠以十八罗汉之禅杖罗汉为题材，人间百态化作罗汉相。充分尊重和发挥竹材固有的审美特性，因物赋形，因形造境，注重线与面的内在关系以及空间的相互渗透。人物边缘的处理虚实相生，隐约空灵。